- 那個年代的音樂每次聽都有不同的領悟跟感受
8/13
Melechesh - 2006 - Emissaries
Richard McGraw - 2010 - Burying the Dead
Thrice - 2003 - Artist In The Ambulance
Thrice - 2002 - The Illusion of Safety
Thrice - 2005 - Vheissu
※ ※ ※ ※
對folk的喜愛,其實過去就有查到一隻耶路撒冷的黑金,以前一直嚷著不聽黑金,在朋友的推薦下我還是試了Melechesh,滿滿的中東風味,論邪惡或神秘都十足的夠。
那天跟朋友在看Crime Investigation的時候,新的節目《Footsteps in the Snow》的廣告背景曲整個令人著迷,瘋狂的錄音、聽歌詞找到底演唱者是誰,經過各方努力發現那首是Richard McGraw的《Asheville》,歌詞古怪又有些弔詭,這樣的folk反而帶著一絲抑鬱與黑暗。
melodic hardcore偏alternative rock、metalcore,在Wapred Tour當時也是叱吒風雲的Thrice,他們純度與過往80至90間的punk團來講,偏流行一些。說真的我從來沒有認真聽過他們的作品。《Artist In The Ambulance》這張,前半部punk些,到後面有點alternative rock/indie rock的東西,似乎嗅出了點那時候的emo味,而到了《Paper Tigers》則是一個標準post-hardcore、metalcore結合的東西。
蠻喜歡這首有點progressive。
回頭再聽2002年的作品,在吉他編曲上更為花俏,metalcore的味道也比較重一點,整體表現上更硬派,更貼近自己喜歡的類型。
不禁想到ABR?
在Thrice的2005作品,他們又走了一個有別以往的方向,採取sludge / experimental的走向,有些空幻的progressive metalcore也有類似的聲音,大抵還有melodic hardcore的味道, 可是比較2002年那張,整個更加非主流,昏暗、無力、冷清。
這個場景偶爾又會有些metallic hardcore/melodic punk revival的東西,不是像supergroup Teenage Time Killers,不然就是簽個老團Desaparecidos,仔細觀察這些流行掛的重型搖滾的頻道時,才發現這些事實。不然平常大家都是在觀察Of Mice & Men或Motionless In White這類的。到頭來還是脫不了punk這個源頭。
8/14
Thursday - 2001 - Full Collapse
Taking Back Sunday - 2002 - Tell All Your Friends
The Get Up Kids - 1999 - Something to Write Home About
Hopesfall - 2001 - No Wings to Speak Of
Hopesfall - 2001 - The Satellite Years
Poison the Well - 2003 - You Come Before You
Armor For Sleep - 2003 - Dream to Make Believe
※ ※ ※ ※
Thursday與Thrice相比實驗性比較少,更偏向screamo/emo的風格,我相信其後metlacore/post-hardcore都是受這條線影響,還有帶些90's過來一些藝術與獨立性十足的文青indie。
Taking Back Sunday更多bright side,有Thursday的screamo + post-hardcore,但也有像The Get Up Kids的活力與陽光的部分,整體我認為更趨主流胃口。
接著換到比較underground的Hopesfall,編曲上偏post-hardcore融合著清爽的metalcore,這麼優美的metalcore在現在看來非常難得,整個令人迷戀。
這首也好光明!
放慢速度,來到聲音很特別的Poison the Well,低沉黯淡的聲音,在一票pop punk中,如此的特色,讓他們在其中脫穎而出。
hardcore/metalcore的元素總是讓這音樂類型顯得更堅硬,可是Armor For Sleep帶來的溫柔的部分,最多最多也只到alternative rock而已,screamo的元素在此不可見,多了dream pop我還是聽不大出來…囧
8/18
Bear vs. Shark - 2003 - Right Now, You're in the Best of Hands. And If Something Isn't Quite Right, Your Doctor Will Know in a Hurry
※ ※ ※ ※
我以為Bear vs. Shark他們也只是偏alternative rock流行掛的一支。art的表現,有些prog、math,果然有個和早期那幾隻emocore的藝術感如出一轍。
8/19
KODIAK - 2015 - 80 Years Without Slumber
Taking Back Sunday - 2004 - Where You Want To Be
Enter Shikari - 2003 - Nodding Acquaintance
A Day to Remember - 2004 - Halos for Heros, Dirt for the Dead
※ ※ ※ ※
我沒很期望Beheading The Traitor會拿出什麼酷玩意,但KODIAK著實讓我驚訝了,十足的哈扣血脈,許多噪音、crust和一些似乎從doom來的sludge元素。雖然拖得有點軟軟,不過整體上讓我覺得挺新奇的。
在探索那一代emo/screamo mainstream的玩意,對我最有共鳴的大概就是Taking Back Sunday在2004年這張,有一些以前的優美,濃厚的emo味、還有些alternative硬的部份。這時我想想,嘿,像是Enter Shikari不是2003年就成團了嗎?什麼激發他們這樣玩呢?
從他們2003年的EP《Nodding Acquaintance 》開始聽,他們作品初聽有點點電子的東西?讓我想到Peace Burial at Sea。《Nodding Acquaintance 》這首歌還是突出的art元素,以及那年代的emo/alternative rock暫絕多數,至於《Score 22》就相顯metal一點,但表現上比較像metalcore或alternative metal之類的,還有一些聽上去surfy的東西。最後《Frozen Landscape》,又回歸比較像第一首的樣子,可是不開效果器的吼腔超爛的,哈哈。這張作品有著電音點綴,雖然有些喬段不搭了些,還算是蠻地下的表現手法,實驗性十足。
還有出道早,成名晚的A Day to Remember,一開始我以為《Breathe Hope In Me》只是首acoustic track,喔,原來那一年代他們還是這麼screamo!
8/20
Myrkur - 2015 - M
The Receiving End of Sirens - 2004 - Between the Heart and the Synapse
O'Brother - 2009 - The Death Of Day *
Gatsby's American Dream - 2002 - Why We Fight
As Cities Burn - 2002 - The EP
As Cities Burn - 2003 - As Cities Burn
The Starting Line - 2002 - Say It Like You Mean It
Stories - 2015 - The Youth to Become
※ ※ ※ ※
Relapse最近一直在打Myrkur這團,滿滿的異國風情融合黑金的風格,吸引著我,仔細查查原來這是一個女主唱的sole band,非常有趣就把整張聽完了。
The Receiving End of Sirens讓我想到一些後輩的身影,融合許多風格的TREoS,把藝術的元素以及alternative rock/pop rock巧妙融合在一起。
像是這首就有個Envy On The Coast的味道。
也有幾首讓我想到Escape The Fate 的早期,或說比較保守路線的Falling In Reverse。
啊,沒想到The Dear Hunter是他們團員的side project!!
我在猜Triple Crown是否跟當時Drive-Thru也是一掛猛砲?找著幾張作品,過場用很優的O' Brother 2009'來填充,sludge的速度,可是卻又用indie清新的方式呈現,比起進來的作品,更令人著迷,讓我好想聽個好幾次。
要說有些2000年初期的作品,經典度或知名度不足,在Youtube找不到full album,加上又是剛起步,不只樂團剛起來,音樂類型也是走主流前哨站,要說這些玩意都還算有些umderground的日子吧。
然後找一下下有找到的Gatsby's American Dream《Why We Fight》,一些alternative/emo的影響,許多pop punk光亮的部份,兩個部分加起來,其實有些easycore的感覺!
像是《Castaway》這首:
《Game Over》有一段根本《Noting To Self》…
聽As Cities Burn第一張EP,老實說我又開始思索那些名詞定義的東西。我想著當今Crown The Empire這類的東西採用「post-hardcore」一詞,與前說錯用,我倒認為或說這是個對這脈絡的一個致敬?從emo/indie這掛的東西走入mainstream,其實聽這些有機會享受主流採納的Thursday、Taking Back Sunday或說The Used,某種程度在音樂性上,他們仍繼承著90's以前DIY時期的元素,部份的樂團,像是Taking Back Sunday融合更多pop punk或些比較硬派的主流玩意,也許有些走偏,但是聽上去勉強也能稱上「post-hardcore」或screamo,(又或是說這只是當時的操作手法?)光明正大走向市場後,在這條線上孕育出來的青年,一面接受著流行樂以及NWOBAHM的衝擊。對他們來說那是個根源,也是他們所屬的。
回頭說As Cities Burn這張EP,有些Helmet,也有當時emo味,不過不致於到screamo,整個聽起來流暢而舒服,似乎比較像indie。
第二張聽起來就更多heavy的元素,尤其是metalcore,有點像melodic hardcore,又因為pop punk的關係,也是蠻easycore的?要說那時候DIY時期的不和諧metalcore簡直讓人高潮!!兩個融合在一起整個很特別,比Helmet還要有趣。
聽The Starting Line的收穫是想到,當時pop punk有indie rock(可能是dream pop?)元素在一起。想到此我又想到了一些有趣的東西,pop punk始祖Descendents,你可以把它框在以前80末hardcore同個圈子,至此當代post-hardcore就可以緊密的和過去的故事串起,而非如此遙不可及。
Stories有個christian band該有的氛圍,像是August Burns Red、The Devil Wears Prada一般,看他們teaser我以為是什麼無聊的metalcore,還這麼受歡迎,可是又在聽了一兩首發現有些奇特之處,這張作品中有new wave downtempo chugging core、乾裂的screamo、sludgy有些橋段氛圍也玩得很到位。希望會爬上大團囉!
這首氛圍很愛!
喔喔,有個Underoath的感覺。而且這clean也太old school!以前的The Devil Wears Prada?
Subscribe to:
Post Comments (Atom)
No comments:
Post a Comment