Notwist — 電氣化的 emo

從過去作品的脈絡上非常能理解為什麼我會喜歡 Notwist，儘管他們的圈子我並沒有太多涉略。發跡於德國的他們，早期的他們就是一群 90s’ alternative metal 的孩子們。如果他們是個美國團，往往還是繼續直球對決，或是轉軟、轉現代口味。如果沒有解散的話。

但歐陸團總是這麼令人驚奇，他們在聲響追求的多元性，真的是美陸無法可及的。這場估計是目前為止鍵盤、合成器演出的現場中，最令我歎為觀止的一次。（好喔，怎覺得之前也說過類似的話。）

回想 65daysofstatics，他們編曲就是不意外的流露出濃厚的實驗味，每首都有他獨特的亮點，你可以知道他們就是愛搞怪。而 Notwist 則是在直線的 indie / emo 旋律中，做了很多在聲響方面出奇的變化，尤其在現場更能感受到這樣的威力。因此，在這樣的預期心理下，反而讓我覺得 Notwist 的表現更讓人覺得目瞪口呆。他們並非一五一十的把專輯作一個現場版的方式，呈現給觀眾，許多首都加長了演奏橋段，在演奏橋段下拿捏了許多情緒，各種聲響的結合，鼓與合成器、鼓機，我從沒預料這些東西能夠弄出這麼繁複細碎的拍子，IDM 甚至某些括盤多一點的橋段，還帶了點 party 味的 EDM。另外有一個部分，他們甚至玩出了像是 Locust 那種 jazzy、mathy 的實驗噪音玩意，我真的是嚇傻了。電氣化十足的演奏，搭上平淡卻 catchy 的旋律線，嘿，我只想說 indie rock 怎麼可以做到這種地步？我該找個機會透徹研究 indietronica 才行。

這場我最期待的曲目有《Kong》、《Pilot》和《Consequences》。《Kong》是他們演出曲目中，最動感可愛的一首，雖然節奏上沒有那麼繁複，但輕快的歌曲 搭上 MV 的復古卡通風格，讓人無法抵抗。後來又看了現場的影片，感覺是歌曲配置不同，所以再 setting，但現場版本應該還是有拉長演奏橋段才是（？）。《Pilot》和《Consequences》這兩首平實的旋律，讓我覺得很療癒，而看到現場反而樂器的部分顯得更加搶眼，原來聽錄音版本還是被人聲吸引比較多，也許是我欣賞的功力不足，但到了現場才發現：啊，原來這個聲音是這麼一回事啊！

能讓我想看第二次的現場，除了一些感性的偶像情節以外，或是怪奇理由（像是：我想看沒有 Bohn 的 Issues 怎麼表演），不然大多數我覺得看過一次就好。Notwist 這次精彩的演出，真讓我覺得一輩子只看一次都不夠啊！